photo Exposition «Niki de Saint Phalle : La liberté à tout prix»

Exposition «Niki de Saint Phalle : La liberté à tout prix»

Patrimoine - Culture, Exposition

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Du 31/08/2021 au 05/09/2021

Jusqu'au 5 septembre 2021 Niki de Saint Phalle (1935-2002) est l’une des artistes les plus estimées du XXe siècle. Elle figure également parmi les plus inclassables. À travers cette exposition, le Musée du Touquet-Paris-Plage vous ouvre les portes de son imaginaire. Plus de 40 oeuvres offrent un panorama de son univers coloré, libre et engagé. Le parcours thématique dévoile les facettes les plus emblématiques de l’art de Niki de Saint Phalle. Les Tirs, performances subversives, mais aussi l’incroyable Jardin des Tarots montrent son ingéniosité débordante. Femmes aux proportions démesurées, ses Nanas, aux couleurs vives et aux formes généreuses interpellent le visiteur. Imposantes, elles invitent à s’interroger sur la place de la femme et leur représentation dans la société. L’exposition montre également un aspect plus méconnu du travail de l’artiste : la conception d’éléments mobiliers originaux, faisant entrer l’art dans le foyer. Après le Grand Palais (2014-2015) et le BAM - Musée des Beaux-Arts de Mons (2018-2019), le Musée du Touquet-Paris-Plage présente Niki de Saint Phalle, un art accessible, joyeux et décomplexé ! La réservation est obligatoire pour accéder au Musée. Cliquez[...]

photo PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES - BOULONNAIS

PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES - BOULONNAIS

Portes ouvertes, Atelier

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

Le Département du Pas-de-Calais, depuis 2002 vous propose une nouvelle édition des Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes. Ces journées des Portes ouvertes des ateliers d’artistes sont une véritable fête des arts plastiques et visuels où se retrouvent amateurs passionnés et artistes du Pas-de-Calais, confirmés ou plus émergents. Tous sont heureux pendant ce weekend de vous accueillir, tantôt dans des espaces de travail collectif, tantôt dans l’intimité de leur atelier. Ce week-end met à l’honneur la création locale dans toutes ses formes d’expression : peinture, sculpture, arts du feu, photographie, vidéo, installation, performance, multimédia, graphisme, dessin, illustration, gravure, calligraphie... De quoi ravir les curieux et partir à la chasse aux trésors artistiques de notre département. Afin que vous puissiez éprouver le plaisir d’un parcours riche et varié, parfois insolite mais toujours plein d’émotion, l’ensemble des lieux à voir est recensé sur ce site internet ou vous pourrez créer votre parcours par ville, par technique ou par artiste !

photo EXPOSITION BIBLIOTHEQUE

EXPOSITION BIBLIOTHEQUE "ASSO TERRE D'ICI" - PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES

Vie associative, Exposition, Portes ouvertes, Lecture - Conte - Poésie

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 02/10/2021 au 09/10/2021

La Bibliothèque des Annonciades accueillera une exposition de l’association Terre d’Ici du samedi 2 au samedi 9 octobre 2021. Créée en janvier 2012, cette association regroupe des artistes de la région boulonnaise issus de l’Ecole municipale d’Arts de Boulogne-sur-Mer. Ce collectif d’artistes favorise l’organisation de manifestations et invite amateurs et curieux à découvrir les différents aspects de la création en arts visuels : céramiques, textiles, graphiques… Ouverture exceptionnelle le dimanche 3 octobre de 10h à 13h et de 14h à 18h Bibliothèque des Annonciades Galerie du Cloître Mardi : 9h-12h/14h-19h Mercredi et samedi : 9h-12h30/13h30-18h Jeudi et vendredi : 9h-12h/14h-18h Dimanche : 10h-13h/14-18h Entrée libre.

photo Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Peinture, Patrimoine - Culture, Vie locale, Foire - Salon

Saint-Pol-sur-Ternoise 62130

Du 19/09/2020 au 11/10/2020

Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise Du 19 septembre au 11 octobre 2020, Alain DIMPRE, bien connu des Saint-Polois, expose ses œuvres au musée Danvin. Natif de l’Indre, il dessine depuis son plus jeune âge, aidé par son grand-père Victor DIMPRE. En 1954, à Calais, il fait la rencontre de Jeanne THIL, artiste-peintre, qui sera son maître jusqu’en 1963. Puis de 1959 à 1963, Alain DIMPRE croise le chemin de Georges ANDRIQUE. Il entre alors à l’Ecole des arts appliqués de Calais. Il fera aussi l’heureuse rencontre avec Alfred MANESSIER, d’abord au Crotoy, puis au Touquet. Depuis 1967, l’artiste expose autant en groupes qu’individuellement. Peintre figuratif semi-professionnel, Alain DIMPRE construit son travail en combinant les exigences de rigueur dans la mise en place, le dessin de l’œuvre, et l’exigence technique dans l’application des matières et des plages colorées. Sociétaire des Artistes Français, il participe aux salons depuis 1989. Le peintre expose ses œuvres partout dans le monde : les Etats-Unis, Belgique, Pays-Bas, Portugal, Deauville, Lyon, Le Touquet, Paris… Il obtient de nombreux prix, tels que la Médaille d’Or au Grand Prix Arts Inter[...]

photo EXPOSITION ASSOCIATION TERRE D'ICI - PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES

EXPOSITION ASSOCIATION TERRE D'ICI - PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES

Céramique, Vie associative, Portes ouvertes

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 03/10/2020 au 11/10/2020

Exposition de l’association Terre d’Ici : Entrée libre et gratuite. La Bibliothèque des Annonciades accueillera une exposition de l’association Terre d’Ici du samedi 3 au dimanche 11 octobre 2020. Créée en janvier 2012, cette association regroupe des artistes de la région boulonnaise issus de l’Ecole municipale d’Arts de Boulogne-sur-Mer. Ce collectif d’artistes, qui participe aux Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes depuis 2011, favorise l’organisation de manifestations et invite amateurs et curieux à découvrir les différents aspects de la création en arts visuels : céramiques, textiles, graphiques… Artistes exposant : - Artistes invités : Jean-Claude Delvaux, photographie Olivier Lassalle, récup’art - Membres de l‘association : Christophe Chevalier, gravure, photographie Marie-Jeanne Chevalier, céramique Marie-Françoise Germe, céramique Annie Laplace, céramique Véronique Martin, céramique, création textile Claudine Nicostrate, céramique Elisabeth Rougeron, création textile Viviane Sergent, céramique Jean-Louis Vanveggelen, céramique, peinture Galerie du Cloître Mardi : 9h-12h/14h-19h Mercredi et samedi : 9h-12h30/13h30-18h Jeudi et vendredi : 9h-12h/14h-18h Dimanche[...]

photo OPÉRA MINUSCULE

OPÉRA MINUSCULE

Opéra - Opérette, Spectacle, Concert

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 13/10/2021

Boutique Billetterie Centre Ville - Angle rue de la Lampe / rue Nationale 62200 Boulogne-sur-Mer Du mardi au samedi de 13h à 19h Tarif unique 3€ - Assis / placement libre - A partir de 6 ans De 16H00 à 16H40 JEUNE PUBLIC / LYRIQUE - CIE UNE PETITE VOIX M'A DIT ET CIE BE La cloche sonne, En petits pas et chuchotis, vous voici, vous voilà à l’Opéra pour assister à la première mondiale de « l’Opéra minuscule ». Dans la plus grande tradition du genre, deux artistes transformeront des décors et des costumes sous votre nez, danseront et vous feront entendre de grands airs aux allures d’éclats de rire et de colère. « Les petits riens du quotidien sont ces instants sensibles et poétiques dans l’émerveillement permanent du tout petit de lui-même et du monde qui l’entoure. Ce qu’il vit est à l’échelle d’un opéra, traversé d’émotions fortes sans transitions ». Avec Caroine Duval, comédienne et chanteuse - Sabine Venaruzzo, comédienne et chanteuse - Mise en scène : Sandrine Le Brun bonhomme - Musique : Benjamin Laurent - Chorégraphie : Etoile Chaville - Scénographie : Philippe MaurinCoproduction : Opéra de Nice, Entre-Pont-Nice, le Pré des Arts/ Valbonne Sophia Anipolis/ Rencontre[...]

photo LES MÉTAMORPHOSES DE PICASSO

LES MÉTAMORPHOSES DE PICASSO

Cinéma, Patrimoine - Culture

Lens 62300

Le 19/11/2021

Comme l’écrivait François Truffaut, en filmant l’acte de création de Picasso, Clouzot s’est éloigné du film d’art pour livrer une œuvre hybride, proche du film d’animation. Ce film est une rencontre et un dialogue à plus d’un titre : celles de deux artistes, deux arts, deux techniques. Mais c’est aussi une déambulation dans un musée imaginaire entièrement dédié à Picasso, où le spectateur est invité à en suivre les métamorphoses en découvrant la succession de ces tableaux qui s’animent sous nos yeux.

photo FESTIVAL DES ARTS DE LA RUE – « QUARTIERS LIBRES »

FESTIVAL DES ARTS DE LA RUE – « QUARTIERS LIBRES »

Spectacle, Musique, Festival généraliste, Feu d'artifice

Étaples 62630

Le 14/07/2019

Dimanche 14 juillet – Place du général de Gaulle de 15 h à minuit Gratuit et ouvert à tous Dans un centre-ville transformé en gigantesque territoire dédié au spectacle et à la féerie, venez-vous émerveiller et applaudir de nombreux artistes de rue : magiciens, comédiens, circassiens, équilibristes, échassiers, freestyles BMX, graffeurs, jeux anciens et modernes, musiciens, DJ, sculpteurs, plasticiens, cracheurs de feu, danseurs… vous invitent à un total dépaysement. Un rendez-vous festif étonnant et totalement gratuit. En soirée, à partir de 22 h venez participer à « La Para’dingue » suivie d’un magnifique feu d’artifices de clôture à 23 h, sur le port. Le public a résolument pris goût à cette rencontre annuelle offrant des spectacles uniques durant tout la journée, avec une quarantaine de groupes musicaux, de compagnies et de troupes de spectacles.

photo Variation sur l'art - Regards d'artistes sur le sport

Variation sur l'art - Regards d'artistes sur le sport

Histoire - Civilisation, Exposition

Mâcon 71000

Le 18/01/2022

Cette présentation permettra d’explorer des oeuvres de tous lieux et toutes époques : de la sculpture antique aux mangas d’Hokusai, aux lutteurs d’Ousmane Sow etc. afin de rendre compte du caractère intemporel et universel des pratiques sportives qui ont depuis toujours inspiré des représentations artistiques. Avec Florence Le MAUX, artiste, passionnée par l’histoire des Arts et animée d’un goût pour la transmission. Elle fut médiatrice au service des expositions de L’Arc, Scène nationale du Creusot.

photo Exposition :

Exposition : "A l'école de Charles Lhullier"

Peinture, Exposition, Vie locale

Le Havre 76600

Du 11/12/2021 au 13/02/2022

Charles Lhillier (1824-1898) est de ces peintres qui doivent leur notoriété aux élèves auxquels il a enseigné. L'histoire retient que, exact contemporain d'Eugène Boudin, Lhullier échoue face à ce dernier dans l'obtention d'une bourse pour poursuivre ses études à l'École nationale des beaux-arts. Il se forme alors auprès du peintre néo-classique, François Édouard Picot, côtoie Claude Monet qu'il portraiture à deux reprises, puis assiste Isidore Pils. Directeur de l'école municipale des beaux-arts du Havre de 1871 à sa mort en 1898, Lhullier se révèle remarquable pédagogue en s'attachant à révéler la personnalité de se élèves sur lesquels il exerce une profonde attraction teintée d'admiration. Formant toute génération d'artistes, il devient le premier maître de Raoul Dufy et Othon Friesz mais également des frères Saint-Delis, Georges Binet, Jules Ausset, ou Raymond Lecourt dont la renommée restera plus locale. Évoquer ses élèves revient à ressusciter la vie culturelle havraise de l'entre-deux-guerres.

photo [Cirque] Play/Replay

[Cirque] Play/Replay

Dieppe 76200

Le 24/03/2022

Un grand spectacle burlesque, ravissant et inoubliable, qui conjugue les arts du cirque et les codes du cinéma d'action ! Ce spectacle est né de l'évidence d'une rencontre : celle de la jeune compagnie The Rat Pack et du comédien et metteur en scène Jos Houben, à l'humour british et au sens de l'absurde décapant. Dans une esthétique singulière et atypique, huit artistes jouent avec les codes du cinéma d'action en faisant appel à notre imaginaire collectif. La mort, le risque, les explosions, les bagarres et les cascades sont autant de lieux communs qui leur permettent de mettre en lumière leur grande maîtrise des techniques circassiennes : acrobaties, main-à-main, acro-danse, pole danse, etc. Avec un humour semblable à celui des Monty Python, ils transposent les eff ets du cinéma sur le plateau en les mettant au service d'un scenario à plusieurs niveaux de lecture. Le spectateur est tenu en haleine grâce à une écriture précise et cohérente où chaque mot et chaque action engendre des conséquences aussi surprenantes qu'inattendues. L'intensité émotionnelle est renforcée par l'importance accordée à la musique du groupe Chinese Man, un collectif hip hop et électro français[...]

photo Exposition Goya, témoin de son temps

Exposition Goya, témoin de son temps

Exposition, Histoire - Civilisation

Pau 64000

Du 23/10/2021 au 30/01/2022

Témoin et accusateur de son temps, Goya et son œuvre marquent un tournant décisif dans l'histoire de l'art moderne. Depuis ses portraits de cour des souverains d'Espagne jusqu'aux horribles scènes de guerre, Francisco José de Goya Y Lucientes s'est imposé comme l'un des artistes espagnols les plus admirés et les plus controversés. L'exposition du musée des Beaux Arts propose d'explorer un large éventail de l'extraordinaire carrière de Goya à travers un ensemble remarquable de gravures et une sélection exceptionnelle d'huile sur toiles. Visites commentées de l'exposition (sur réservation, 5€) : le 24/10, 31/10, 07/11, 14/11, 21/11, 28/11, 05/12, 12/12, 19/12 et 26/12 à 15h

photo Conférence UTLA « Les artistes républicains en exil »

Conférence UTLA « Les artistes républicains en exil »

Pau 64000

Le 21/01/2022

avec Geneviève Dreyfus - Armand Historienne et conservateur général honoraire des bibliothèques L'ART EN EXIL Témoigner, créer, résister. L’art en exil, les artistes espagnols réfugiés en France L’exil républicain espagnol est constitué de toutes les catégories sociales, dans des proportions quasiment identiques à celles du pays d’origine. Intellectuels et artistes sont nombreux et tentent de poursuivre leurs activités. Tandis que beaucoup d’écrivains gagnent des pays d’Amérique latine, les artistes plasticiens restent en France, auréolée encore de son rôle de terre des arts. Et ils s’illustrent dans tous les arts, commençant à créer dans les camps où ils ont été internés en 1939 comme « étrangers indésirables ».

photo LA GRANDE EXPO 2021

LA GRANDE EXPO 2021

Montsûrs-Saint-Cénéré 53150

Du 01/12/2021 au 30/01/2022

Comme chaque année, la MGM organise sa grande exposition collective. (2019 : 8 artistes - 2020 : 16 artistes - 2021 : 36 artistes européens). Au programme : peintures, photographies, gemmail ou encore sculptures. Vernissage le 2 décembre à 18h en présence des officiels, des artistes et du public. Cette exposition est dotée de prix aux artistes ; - Prix de la Ville de Montsûrs (achat d'une oeuvre) - Prix Coup de Coeur Crédit Mutuel (chèque 300 €) - Prix Géant des Beaux-Arts (Bon d'achat de 100 € ) - Prix de la MGM sculpture (chèque de 100 € aidé par le Crédit Agricole) - Prix de la MGM peinture-photo (chèque de 100 € aidé par le Crédit Agricole) - Prix du public Peinture-photo - Prix du public Sculpture Les visiteurs ayant participé au vote des prix du public seront récompensés par tirage au sort : le gagnant recevra un tableau. Remise des prix le 30 janvier 2022 à 15h en présence des artistes, des partenaires et du public. Horaires d'ouverture : - Mercredi, vendredi et samedi de 15h à 18h ; - Jeudi de 16h30 à 19h30.

photo Exposition Manga au Carré des Arts

Exposition Manga au Carré des Arts

Exposition, Bande dessinée

Lauzach 56190

Du 10/12/2021 au 14/01/2022

De l’idée jusqu’au papier !Du gribouillage sur papier brouillon en passant pas la précision de l’Encrage Numérique, tramage et onomatopée ! Venez découvrir cette fenêtre ouverte sur l’atelier de votre mangaka, MEDZI-O.Vous pourrez ainsi découvrir les véritables étapes de créations nécessaires pour la confection d’un manga de façon traditionnelle et numérique.Vous trouverez dans cette exposition, 8 années de recherches, d’essais et d’évolution qui ont été nécessaires à la confection de son premier manga « The Sacred Mountain ».Pour ce temps fort de cette fin d’année, les jeunes artistes lauzachois.e.s sont invité.e.s à laisser courir leur imagination, à prendre leurs crayons, feutres… pour réaliser un dessin inspiré de cette exposition et des travaux de notre mangaka préféré MEDZI-O !Un tirage au sort aura lieu fin janvier et la.le lauréate.t remportera un exemplaire de « The Sacred Mountain » dédicacé… !

photo EXPOSITION - Le Bon, le Téméraire et le Chancelier - Quand flamboyait la Toison d'Or

EXPOSITION - Le Bon, le Téméraire et le Chancelier - Quand flamboyait la Toison d'Or

Exposition, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Beaune 21200

Du 04/12/2021 au 31/03/2022

Digne héritière de l’exposition « Marie. L’Héritage de Bourgogne » présentée en 2000, cette exposition internationale au cœur de la capitale des Vins de Bourgogne propose un nouveau regard sur l’histoire et l’art burgondo-flamand des XIVème et XVème siècles, en mettant à l’honneur les figures des deux derniers ducs - Philippe le Bon (1396 – 1467) et Charles le Téméraire (1433 – 1477) – et du chancelier Nicolas Rolin (1376 – 1462), fondateur des Hospices de Beaune. Les œuvres exposées, en provenance de collections publiques et privées d’Europe, principalement belges, sont mises en regard d’objets actuellement conservés en France. Plus de cent cinquante œuvres de l’art médiéval sont réunies, mêlant peintures, sculptures, orfèvrerie, tapisseries, manuscrits ou documents d’archives afin de dévoiler l’art de vivre des élites et le savoir-faire des artistes et artisans du « grand-duché d’Occident ». Lieux, dates et horaires de l’exposition dans les 3 sites : 1/ Porte Marie de Bourgogne - Musée des Beaux-arts 2 accès : 6 Boulevard Perpreuil / 19 Rue Poterne Ouvert tous les jours : 10h-13h* / 14h-18h* *fermeture de la billetterie à 12h30 et à 17h30 2/ L’Hôtel des Ducs de Bourgogne[...]

photo Salon arts & saveurs

Salon arts & saveurs

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Comme un carnet de découverte, le salon ARTS & SAVEURS propose au public de se ravir aux plaisirs du palais et au ravissement des yeux, dans un univers où l'art et le goût s'exposent. Artisans, Artistes, Producteurs, Restaurateurs, ces professionnels rendent compte avant tout, d'une rencontre entre la matière et leur regard artistique à travers un savoir-faire qui s'acquiert à force de travail et de passion. Pendant 2 jours, une quarantaine de stands animés dévoilent leurs créations et leurs productions pour enchanter les visiteurs.

photo Les Multigrouillæs

Les Multigrouillæs

Dijon 21000

Le 09/02/2022

La compagnie Fléchir le Vide (en Avant en Faisant une Torsion de Côté) est un collectif de jeunes artistes qui explore différentes expressions artistiques, de la marionnette aux arts visuels, et recherche de nouveaux langages. Ses créations, hybrides, interrogent la complexité du monde pour créer des images, questionner, ouvrir la discussion. Elle déploie ici un paysage imaginaire où vit le peuple hermaphrodite des Multigrouillæs, espèce insectoïde et polymorphe pourvue de carapaces et d’antennes. Certain.e.s rampent, d’autres grouillent voire volètent. Iels raffolent de la loupiote et pour cela, puisent frénétiquement dans le sol pour extraire ce précieux minerai lumineux. Or, à force de trop puiser, leur monde, peu à peu, s’éteint. À l’intérieur des histoires de ces êtres désemparés, la compagnie Fléchir le Vide joue avec la peur, l’humour, la poésie et ouvre vers des espaces de lueurs, de possibles, de malgré tout…

photo Exposition « Infiniment »

Exposition « Infiniment »

Besançon 25000

Du 20/01/2022 au 22/01/2022

L’exposition résulte d’une rencontre entre des étudiant.e.s de l’Institut supérieur des beaux-arts de Besançon et les collections du musée des beaux-arts et d’archéologie, en particulier celles d’arts graphiques. De ces jeunes artistes émergent une approche presque innocente au monde qui nous entoure, une fraîcheur dans la pratique de leur art, une forme « d’adolescence » face au regard de l’autre selon la commissaire. Libres et vagabonds, ils n’ont que leur créativité et leurs crayons pour faire naître, au sein de l’immense salle d’exposition du musée, un panorama de ce qui peut se faire en école d’art, de ce qui s’enseigne (le passage de la 2D à la 3D, les grands formats, les différentes activations – filmer du dessin, l’animer, le performer etc.). L’exposition a été pensée pour être activée lors de performances ou de dialogues entre les arts anciens et la pratique contemporaine. L’exposition a ainsi des ambitions pédagogiques, par son format Workshop, la mise en pratique des savoirs et la création. Mais également des ambitions professionnalisantes, puisque la scénographie a été confiée à une ancienne étudiante, Juliette Buschini, et l’exposition sous forme de Workshop[...]

photo Exposition artistique : Wen Wenwu & Wang Jinfang

Exposition artistique : Wen Wenwu & Wang Jinfang

Peinture, Exposition

Saint-Quentin 02100

Du 29/01/2022 au 11/02/2022

Exposition artistique à la médiathèque Guy de Maupassant du 29 janvier au 11 février. Wang Jinfang et Wen Wenwu sont un couple d’artistes. La combinaison de la peinture à l’huile et de la peinture chinoise a beaucoup attiré l’attention des collectionneurs. Ils sont diplômés de l’Académie centrale des beaux-arts (la meilleure académie des beaux-arts en Chine) et vivent en France depuis 2017 en tant qu’artistes de renommée internationale. Entrée libre dans la limite des places disponibles La médiathèque est ouverte du mardi au samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h. Fermée le dimanche et le lundi.

photo STAGE THÉÂTRE : DE LA SCÈNE À L’IMAGE

STAGE THÉÂTRE : DE LA SCÈNE À L’IMAGE

Théâtre

Montpellier 34000

Le 06/02/2022

Des stages de sensibilisation aux Arts Vivants Animés par des artistes professionnels sont proposés aux amateurs et font écho aux oeuvres présentées sur nos plateaux durant la saison. Chaque stage est unique et aborde une discipline différente. Une aventure humaine et artistique le temps d’une journée, pour le plaisir, le partage et pour se découvrir ! Stage de théâtre : de la scène à l’image : Le théâtre du XXIème siècle Présentation du stage : "Et si on faisait un film d'Hamlet de Shakespeare ? Hamlet est considéré comme la pièce la plus importante du patrimoine théâtral occidental. Quand un metteur en scène décide de mettre en scène cette pièce, il décide de s'affronter au théâtre tout entier. Il me semblait que c'est le moins que l'on pouvait faire ensemble pendant une journée, en toute modestie. Débordons du plateau du théâtre. Imaginons que le théâtre Jean-Claude Carrière dans sa totalité soit le royaume du Danemark. Les coulisses, les toilettes, la cuisine, les gradins seront les décors d'Hamlet. Nous allons mettre en scène des extraits du texte dans différents espaces du théâtre pour les rendre plus concrets en interrogeant la place du spectateur qui sera incarné[...]

photo Yannos Majestikos

Yannos Majestikos

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 10/07/2021

Performance en cours de création. Yannos Majestikos : né en 1988 à Kinshasa, au Congo, il est plasticien et performeur. Diplômé en architecture intérieure des Beaux-Arts de Kinshasa, il crée dessins et sculptures, fonde le collectif Sakana Na Art, signe des performances engagées dans l’espace public dès 2012 (Super Ekolo), participe à des expositions et à des films (Système K de Renaud Barret). Lauréat 2018 du Visa pour la création de l’Institut français, résident à la Cité internationale des arts, il choisit de s’installer en France et devient membre de l’Atelier des Artistes en Exil. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives exigeantes, issues principalement des scènes de Kinshasa et du Cap. Construite autour de l’invitation à une quinzaine d’artistes inscrit·e·s dans le champ de la performance qui travaillent et vivent sur le continent africain mais aussi issu·e·s de la diaspora, la programmation fait se téléscoper[...]

photo Un été aux Aygalades

Un été aux Aygalades

Marseille 13000

Du 16/06/2021 au 23/09/2021

Après une année empêchée, enfermée, confinée, zoomée, masquée, il est temps de lever le nez de nos écrans, de sortir de nos cachettes, de célébrer la proximité et de partager avec nos voisins l’émotion que les artistes savent procurer. À la Cité des arts de la rue, tout au long de l’année, des artistes inventent, fabriquent des formes artistiques qui sont présentées ensuite à Marseille ou dans le monde. Pour célébrer le retour des possibles, des rassemblements et de tout ce qui fait vie collective, ils se sont coordonnés pour proposer tout au long de l’été toute une série de spectacles, performances en tous genres, séances ciné, expos, ateliers, balades... La convivialité sera de mise, le marché des dimanches aux Aygalades reprendra des couleurs et les grands espaces de la Cité se feront terrasse éphémère, invitant à s’installer pour un moment et boire un verre avant ou après spectacle.La Cité, mais pas que ! L’espace public reste notre terrain de jeu. Nous irons donc au-delà de nos murs pour vous emmener un peu plus loin dans les Aygalades, nous promenant dans les parcs (Oasis, François Billoux) et jusqu’à la ferme pédagogique de la Tour des Pins à Ste Marthe. Une[...]

photo Cinquante miroirs et moi - Alain Polo Nzuzi

Cinquante miroirs et moi - Alain Polo Nzuzi

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 10/07/2021

Face à lui-même, Alain Polo Nzuzi se réconcilie avec ses voix intérieures. Lors de cette performance, l’artiste se plonge dans une profonde introspection … Face à cinquante miroirs, l’artiste met en scène une introspection, sa propre introspection. Pour lui, ces cinquante miroirs font allusion à l’interminable discours intérieur de l’esprit humain qui se répète en continu et qui peut nous insuffler la peur, l’incertitude, l’hésitation, les doutes, … Devant chaque miroir, l’artiste se contemple le temps de quelques minutes. Ce regard introspectif est une manière de se convaincre, de faire taire ses voix intérieures pour n’avoir qu’un seul et unique discours : celui de sa propre vérité, de légèreté et d’insouciance. Alain Polo Nzuzi est un artiste plasticien ayant fait ses études à l’Académie des Beaux-Arts de Kinshasa, au Congo. Il a été membre d’un collectif appelé SADI (Solidarité des Artistes pour le Développement Intégral). Leur travail collectif porte sur des performances dans des quartiers populaires de Kinshasa et sur le " village de l’érosion" de Mont Gafula, dont les maisons s’écroulent à chaque grande pluie. Ils peignent sur des pans de murs isolés et des[...]

photo Music Hall

Music Hall

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Marco Berrettini, Jonathan Capdevielle, Jérôme Marin sont trois artistes rassemblés autour d’un amour commun du music-hall, genre hybride où l’amour passionné du spectacle prime, avec le risque de la « fois de trop »... En équilibre instable, leur création interroge la notion de divertissement, envisage la scène comme lieu de toutes les métamorphoses musicales et humaines, de toutes les révélations. Depuis le plus désenchanté des sites – une aire d’autoroute – Music All affirme la reconquête des âmes et des corps à coup de larmes, de rires, de chansons, de paillettes… Cette poésie met du baume au coeur ; elle fait entendre la fragilité humaine. The show must go on ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo Sandrine Luigi - La guitare de Francisca

Sandrine Luigi - La guitare de Francisca

Musique, Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 11/09/2021

Originaire de Corse, Sandrine Luigi découvre la guitare à l’âge de 8 ans. Particulièrement sensible à l’histoire de son instrument, elle entreprend des travaux de recherche sur notamment les Femmes et la guitare à l’orée du romantisme. Son premier album Polaris est un hommage à la guitare méditerranéenne et aux grands guitaristes classiques. Pendant une heure, au gré de ses morceaux, elle retracera le parcours d’une jeune musicienne qui découvre la guitare. Des musiques, des textes et des lettres d’artistes viendront mettre en histoire les magnifiques tableaux du Musée des Beaux-Arts. Un voyage poétique et intimiste. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée des Beaux-Arts, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de Marseille. Durée : 30 min Gratuit sur réservation · Pas de places assises

photo Yves Coppens : Guiddam (Devant)

Yves Coppens : Guiddam (Devant)

Marseille 13000

Du 25/09/2021 au 26/09/2021

Avec Yves Coppens (paléontologue et paléoanthropologue), Philippe Brenot (psychiatre, anthropologue), Michel Brunet (paléoanthropologue), Jean Gaumy (photographe), Sabrina Krief (vétérinaire, primatologue), Thomas Langrand (sculpteur), Lek & Sowat (artistes), Pascal Picq (paléoanthropologue), Emmanuelle Pouydebat (chercheuse), François Rodhain (virologiste), André Stern (architecte). Programme: Samedi 25 septembre – de 14h à 16h : Ouverture : Yves Coppens Le Temps : Michel Brunet, Amélie Vialet Samedi 25 septembre – de 17h à 19h : La Nature : Emmanuelle Pouydebat, Sabrina Krief Le genre : Philippe Brenot, Pascal Picq Dimanche 26 septembre – de 14h à 16h : Le Virus : François Rodhain, Philippe Carlier Premier et Deuxième Arts, Architecture et Sculpture : André Stern, Thomas Langrand Dimanche 26 septembre – de 17h à 19h : Troisième Art, Peinture, Dessin : Jean Gaumy, Lek et Sowat Quatrième Art, Musique : Valentin Carayol (sous-réserve)

photo Proto, d’Alfons Alt

Proto, d’Alfons Alt

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 06/03/2022

Exposition photographique. Carte blanche à l’artiste résident Alfons Alt, qui présente des œuvres expérimentales et ludiques résultant d’un jeu subtil entre sa volonté et la mécanique quasi-alchimique du flux de la réalisation. Alfons Alt est un artiste photographe. Né en Allemagne en 1962, il s’installe en France en 1985 et travaille comme photographe indépendant dans le domaine de l’édition et des arts plastiques. Il se forme aux procédés anciens chez Jean-Pierre et Claudine Sudre. Ensuite chez Jordi Guillumet à Barcelone. À partir de 1993, il installe et met au point à Marseille, à la Friche, un atelier expérimental sur les procédés historiques. Se définissant comme un altotypiste, c’est à dire comme un "art faber" de l’image, Alfons Alt concoit l’altotype comme un espace où la photographie rencontre les matières : les papiers, les pigments, le bois, le cuivre… Depuis 1988, il a réalisé de nombreuses expositions collectives et personnelles (France, Espagne, Portugal, Allemagne, Belgique…) ; et a publié plusieurs ouvrages. Il est membre actif de Paleo Psycho Pop (Réseau européen d’artistes visuels) et membre fondateur de la FIUWAC collection (Free International[...]

photo Yin Zéro - Cie Monad

Yin Zéro - Cie Monad

Spectacle, Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 23/01/2022

En attendant la prochaine édition de la Biennale internationale des arts du cirque (BIAC), qui aura lieu en 2023, le Mucem accueille le spectacle Yin Zéro de la compagnie Monad (Cyrille Humen et Van-Kim Tran). Dans ce spectacle mêlant tai-chi, jonglage contact et danse derviche, ces deux artistes au jonglage fluide et virtuose nous plongent dans un état de conscience qui se rapproche de la transe, à la limite entre le contrôle et le lâcher-prise. Comme une hypnose chorégraphiée… Biennale internationale des arts du cirque (Entre 2 BIAC).

photo Le surréalisme dans l'art américain

Le surréalisme dans l'art américain

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/09/2021

Composé d’œuvres majeures de Jackson Pollock, Mark Rothko, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Joseph Cornell, Jasper Johns, Robert Morris, Bruce Nauman, Dorothea Tanning, Helen Frankenthaler ou Louise Bourgeois, dont certaines n’ont jamais été présentées en Europe, son parcours témoigne de la fulgurance acquise par la création artistique aux Etats-Unis. Revenant de façon originale sur les nombreux liens qui ont uni l’Europe et les États-Unis tout au long de la période, l’exposition met aussi en valeur le rôle majeur joué par Marseille dans l’histoire de l’art du second XXe siècle et notamment l’impact du séjour de plusieurs artistes surréalistes dans la cité phocéenne au début des années 1940 sur la culture visuelle américaine des trois décennies suivantes. C' est ainsi qu'aux côtés des recherches des artistes américains sont présentées des œuvres de Max Ernst, Salvador Dali, André Breton Avec des prêts exceptionnels du Centre George Pompidou, du Museum of Modern Art (MoMa) de New York, du Fine Arts Museum de San Francisco, du Dallas Museum of Art, du Denver Museum, de l’Albright-Knox Art Gallery de Buffalo ou de la Fondation Peggy Guggenheim de Venise. Exposition[...]

photo Mouv'in Belsunce 5

Mouv'in Belsunce 5

Musique du monde, Patrimoine - Culture, Musique

Marseille 13000

Le 25/06/2021

Le spectacle créé par les habitant.e.s de Belsunce rassemble à chaque édition des artistes de tous les horizons. Musiques du monde, poèmes, speed-painting… cet événement crée des rencontres inattendues entre différents arts et différentes cultures. Un véritable cabaret de partage et de paix entre tous. La thématique de cette édition sera « Musiques du monde ». Dans le cadre de notre participation aux Babelsunciades

photo Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 14/01/2022

Spectacle de clôture de l'exposition " L'Orient Inattendu, du Rhin à l'Indus " (18 sept. 2021 > 16 janv. 2022) Calligraphie et danse d’inspiration “orientale” ? Deux univers où la non-maitrise des codes culturels peut conduire les personnes spectatrices à mésinterpréter à la fois le propos artistique et la part créative des artistes. Fanstasmés, objectifiés ou mythifiés, les mouvements calligraphiques d’Ayman Hazzouri accompagneront les gestuelles dansées de Soraya Baccouche-Shanti dans un dialogue improvisé entre deux arts ayant pour volonté de désorientaliser les perceptions des imaginaires figeant leurs réalités. La performance sera clôturée par un échange entre le public et Soraya Baccouche-Shanti.  Soraya Baccouche-Shanti, est danseuse, chorégraphe, doctorante à Strasbourg. Défenseure d’une approche détachée des attentes normatives et d'une interprétation contemporaine trouvant sa force au sein des gestuelles populaires maghrébo-orientales et de la danse orientale classique, elle développe des créations valorisant particulièrement ces techniques qu’elle réinvestit. Ayman Hazzouri est artiste calligraphe et docteur en arts plastiques. Travaillant sur la plasticité contemporaine[...]

photo Giboul'off

Giboul'off

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Le Giboul'off est un festival de marionnettes et arts associés se tenant à Strasbourg depuis maintenant 18 ans sous l'impulsion d'un collectif d'artistes, mettant en valeur la scène alternative locale sous différentes formes. Cette année, le collectif a décidé de prendre l'air et vous embarque sur une autre planète... Une planète étrange où vous pourrez rencontrer de curieux individus dans des décors dignes des plus grands films de science-fiction... Extraterrestres, astéroïdes, animaux étranges... Tout est là pour vous faire vivre ce voyage comme de véritables explorateurs de l'espace. Alors... Prêt à devenir zinzin ? En intérieur ou en extérieur, cette année encore le Giboul'off vous proposera spectacles, concerts, scène ouverte, petites formes, et autres curiosités, dans un univers bien trempé qui n'attendra que vous ! 14h Anatole réparateur de coeurs, déambulation marionnettique, Théâtre des babioles 14h30 Et si tu me souris, théâtre d'ombre dessiné, Cie Directo Cinéma 15h15 Nicolette & Aucassin, marionnette et musique, Cie l'Atelier Mobile 17h Petit spectacle d'ombres, par les enfants de l'atelier de l'Espace K 17h30 Oooh Térésina !, marionnette à gaine, Cie Ueueué 19h[...]

photo Giboul'off

Giboul'off

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 25/03/2022 au 26/03/2022

Le Giboul'off est un festival de marionnettes et arts associés se tenant à Strasbourg depuis maintenant 18 ans sous l'impulsion d'un collectif d'artistes, mettant en valeur la scène alternative locale sous différentes formes. Cette année, le collectif a décidé de prendre l'air et vous embarque sur une autre planète... Une planète étrange où vous pourrez rencontrer de curieux individus dans des décors dignes des plus grands films de science-fiction... Extraterrestres, astéroïdes, animaux étranges... Tout est là pour vous faire vivre ce voyage comme de véritables explorateurs de l'espace. Alors... Prêt à devenir zinzin ? En intérieur ou en extérieur, cette année encore le Giboul'off vous proposera spectacles, concerts, scène ouverte, petites formes, et autres curiosités, dans un univers bien trempé qui n'attendra que vous ! 19h Les bras cassés , solo marionnette, Jacques Mathis 19h45 La Françoise des jeux, théâtre de rue et d'objets, Cie La Gazinière 21h10 Tire toi de mon herbe Bambi, théâtre d'objet sur table, Cie Cour Singulière 22h Le Scaboul'off, Le Giboul'off invite le S'cabaret 00h00 Galoche, Rock déglingo

photo La peste dans les collections du musée des Beaux-Arts

La peste dans les collections du musée des Beaux-Arts

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Le 11/01/2022

A l’occasion du Tricentenaire de l’épidémie, le Musée des Beaux-Arts présente une dizaine d’œuvres majeures issues de sa collection. Dès la fin de la tragédie, les artistes élaborent les images qui serviront à la représenter. Ils fixent pour la suite l'image des grandes figures dont le courage a sauvé la ville de l’anéantissement. Pendant deux siècles, les institutions marseillaises vont commander aux plus grands artistes contemporains (David, Gérard, Guérin) des œuvres pour commémorer l’un des épisodes les plus dramatiques de l’histoire de Marseille. Une programmation en lien avec l’exposition «Marseille en temps de peste, 1720-1722» Entrée libre à l’auditorium du musée dans la limite des places disponibles. Attention jauge limitée en raison de la crise sanitaire.

photo Voilà le temps - Éric Androa

Voilà le temps - Éric Androa

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 11/07/2021

Le travail d’Éric Androa évoque le corps comme émetteur et récepteur des conflits, des plaisirs, des problèmes qui traversent le monde et lui-même. Sa pratique d’artiste questionne aussi l’actualité avec les yeux d’un mikiliste (qui a vu le monde, en lingala), par le biais de collages, d’installations, mais surtout de performances. Éric Androa : né en 1983 à Kinshasa, il y fait ses études à l’Académie des Beaux-Arts, puis obtient un Diplôme d’Expression Plastique à l’ESAD (Strasbourg). Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle - BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives exigeantes, issues principalement des scènes de Kinshasa et du Cap. Construite autour de l’invitation à une quinzaine d’artistes inscrit·e·s dans le champ de la performance qui travaillent et vivent sur le continent africain mais aussi issu·e·s de la diaspora, la programmation fait se téléscoper des fictions et des imaginaires racontant l’Afrique comme lieu d’utopies. En transformant une iconographie[...]

photo Music All

Music All

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 06/10/2021

Marco Berrettini, Jonathan Capdevielle, Jérôme Marin sont trois artistes rassemblés autour d’un amour commun du music-hall, genre hybride où l’amour passionné du spectacle prime, avec le risque de la « fois de trop »... En équilibre instable, leur création interroge la notion de divertissement, envisage la scène comme lieu de toutes les métamorphoses musicales et humaines, de toutes les révélations. Depuis le plus désenchanté des sites – une aire d’autoroute – Music All affirme la reconquête des âmes et des corps à coup de larmes, de rires, de chansons, de paillettes… Cette poésie met du baume au coeur ; elle fait entendre la fragilité humaine. The show must go on ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines THÉÂTRE Création 2021

photo Animal. Danser avec le vivant

Animal. Danser avec le vivant

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 13/01/2022 au 14/01/2022

"Être avec l’animal un seul être pour danser avec la nature tout entière réunie. C’était mon rêve de môme, c’est mon cri d’urgence, mon cri d’alliance." Manolo Nous vous invitons à entrer dans "l’atelier de centaurisation" un an avant la création : balade dans les écuries, fragments de la danse à venir dans le pavillon de bois et sous le chapiteau végétal, conversation avec les artistes. Depuis plusieurs mois, Manolo, le co-fondateur du Théâtre du Centaure, travaille avec 4 chevaux noirs pour inventer un langage des corps, pour danser avec des non humains et dire l’urgence d’un nouveau cri d’alliance. Il est accompagné dans cette recherche par la chorégraphe Kaori Ito. Création : Manolo et Kaori Ito Avec Manolo & 4 chevaux noirs, Arjuna, Indra, Nakula & Sahadeva Musique Virgile Abela (guitare électrique) et Anwar Khan (tabla, harmonium et chant) Étape de travail Durée : 1h Dès 2 ans Sous chapiteau Biennale internationale des arts du cirque (Entre 2 BIAC).

photo 25+2 compagnie Ex Nihilo

25+2 compagnie Ex Nihilo

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 03/07/2021

25 + 2 est une invitation à parcourir les coins et recoins de la Cité des arts de la rue transformés pour l’occasion par des performances in situ avec la danse et l’image comme fil rouge. Ex Nihilo invite des artistes ami.e.s d’ici et d’ailleurs à concevoir cet après-midi. Par la compagnie Ex Nihilo. Bivouac - Générik Vapeur Parcours émotionnel pour 102 bidons, 3 musiciens, 15 comédiens. Fin d’une journée dansée aux Aygalades. Et soudain, sur étendard sonore, un déboulé d’hommes et de femmes bleus foulent le sol de la Cité des arts de la rue. Rock’n Choc ! Par Générik Vapeur

photo Hijack city

Hijack city

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 23/10/2021

Quasiment rien n’est accroché au mur dans l’espace d’exposition. Trois artistes, trois œuvres, trois attitudes différentes y cohabitent. C’est aussi trois engagements qui s’y rencontrent. L’exposition convoque une histoire vivante de la sculpture en invitant trois générations différentes d’artistes, produisant un paysage contemporain de l’objet détourné. Samir Laghouati-Rashwan est né en 1992 à Arles. Il est diplômé en 2020 des Beaux-arts de Marseille. Il vit et travaille à Marseille. Anita Molinero est née en 1953 à Floirac. Elle est également diplômée des Beaux-arts de Marseille, en 1977. Elle vit et travaille à Paris. Arnaud Vasseux est né en 1969 à Lyon. Il est diplômé des Beaux-arts de Paris en 1993. Il vit et travaille à Marseille.

photo La marche de la petite Amal

La marche de la petite Amal

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 22/09/2021

Une traversée de l’Europe de juillet à novembre 2021 comme réponse artistique à la crise d’accueil des migrants. Un parcours pour promouvoir l'hospitalité dans un grand geste poétique, et sensibiliser à la question des enfants réfugiés isolés. À Marseille, Amal passera deux jours accueillie par ses habitants, ses artistes et ses structures culturelles. Elle fera escale au Mucem et sous l'Ombrière du Vieux-Port, puis à La Criée où musique et contes accompagneront son sommeil entouré d’artistes... En partenariat avec le Mucem, le Musée d'Histoire de Marseille, Lieux Publics, Générik Vapeur, La Cité des Arts de la rue, Théâtre La Cité, Léo Lagrange Méditerranée, SOS Méditerranée, Noailles Debout Programme en ligne au mois de septembre

photo Le Cabaret des absents

Le Cabaret des absents

Marseille 13000

Du 23/09/2021 au 30/09/2021

Pour les dernières représentations du Théâtre du Gymnase avant sa fermeture pour travaux, quoi de mieux que ce cabaret des absents, ayant pour point d’ancrage ce même théâtre, sauvé de la destruction par le destin ? Dans les années soixante-dix, le Théâtre du Gymnase est laissé à l’abandon. Il va être sauvé par Armand Hammer, un homme d’affaires américain amoureux des arts… Fidèle du Théâtre du Gymnase, François Cervantes s’inspire du lieu qu’il connaît bien pour dépeindre son théâtre, fabriquer son utopie. Dans ce cabaret intemporel, fantasmé, les artistes, chanteurs et musiciens font leur numéro. Catherine Germain rejoue son clown Arletti. Témoignent aussi le mécène, l’ouvreuse du théâtre, des habitants d’ici et d’ailleurs, navigateurs, migrants, comme autant de figures de l’exil et symboles de la richesse de la cité phocéenne. Et le rideau du théâtre se ferme sur ce ballet majestueux que l’on emporte avec soi comme un souvenir précieux. Texte, mise en scène : François Cervantes Création son et régie générale : Xavier Brousse Création lumière : Christian Pinaud Régie lumière : Bertrand Mazoyer Création costumes, masques et perruques: Virginie Breger Construction[...]

photo « Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

« Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 03/02/2022

L’Artothèque expose « Emanata*, Œuvres d’art imprimé » du 3 janvier au 3 février 2022. Il s’agit d’un don de douze œuvres du Centre National des Arts Plastiques (CNAP) en partenariat avec l’Association de développement et de recherche sur les artothèques (Adra) et la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image. Chacun des douze artistes affirme son appartenance à l’imaginaire et aux codes de la bande dessinée et de l’image graphique. La sélection d’œuvres rend compte de la pluralité des expressions, des langages visuels en lien avec l’image et la bande dessinée mais aussi des techniques et des savoir-faire. Les artistes : Stéphane BLANQUET Clément CHARBONNIER BOUET Jérôme DUBOIS Philippe DUPUY Camille LAVAUD Loulou PICASSO Gabrielle MANGLOU Amandine MEYER Lisa MOUCHET Saehan PARC Pierre LA POLICE Sammy STEIN

photo Ciao Moka Festival

Ciao Moka Festival

Musique, Concert

Marseille 13000

Du 15/07/2021 au 29/07/2021

Ciao MOKA est le premier festival organisé par l’association Sonica Vibes, une association implantée à Marseille depuis quatre ans et qui est agence de booking, management d’artistes et organisatrice d’événements. Cette première édition bénéficie du soutien du Consulat d’Italie à Marseille et de l’Institut Culturel Italien de Marseille, et de la complicité de l’association Juxtapoz et d’Arts et Musiques en Provence. L’équipe est formée d’un groupe de jeunes italiens et italiennes, passionné.e.s par la culture de notre pays d’origine. L’Italie et la France sont deux pays proches géographiquement et culturellement, ce n’est pas pour rien que l’on s’y sent bien. Cependant, nous avons remarqué que, si la musique, le cinéma et la littérature des années passées sont bien connues en France, peu de ce qui se fait aujourd’hui en Italie passe la frontière. Au programme de cette nouvelle édition : 15 juillet à 18h La Diva sans Voix Toute l’émotion de l’opéra sans diva ni orchestre. Parc de la Cômerie - Quartier Vauban -5, Rue Lacédémone entrée libre Jeudi 22 juillet 18h Duo Alcaz Chanson Pop Francophone Un concert voyageur qui nous emmène de Philadelphie vers le[...]

photo Galerie 115 - Créatif’Art

Galerie 115 - Créatif’Art

Saint-Quentin 02100

Du 11/03/2022 au 16/03/2022

L’Association Créatif’Arts regroupe des artistes-peintres du Saint-Quentinois qui s’expriment à travers la peinture à l’huile, l’aquarelle ou l’acrylique. Les artistes utilisant le pastel ou tout autre technique sont également les bienvenus. Chaque semaine, les ateliers ont lieu à l’espace Matisse les lundis, jeudis et vendredis après-midi de 15H à 18H dans la bonne humeur et la convivialité. Un intervenant participe régulièrement aux ateliers afin de guider et de conseiller les artistes qui le souhaitent. L’association Créatif’Arts participe à de nombreuses manifestations culturelles telles que des expositions à la Galerie 115, la biennale des Arts, l’Art à la campagne et à d’autres événements organisés par la Ville de Saint-Quentin. Les artistes ont donc régulièrement le plaisir d’exposer leurs œuvres et de les partager avec le public.

photo EXPOSITION - TOI ET MOI ON NE VIT PAS SUR LA MÊME PLANÈTE

EXPOSITION - TOI ET MOI ON NE VIT PAS SUR LA MÊME PLANÈTE

Exposition, Science et technique

Metz 57000

Du 06/11/2021 au 04/04/2022

En 2020, le sociologue et philosophe des sciences Bruno Latour était invité avec le commissaire d’exposition Martin Guinard à imaginer la Biennale de Taipei sur l’île de Taïwan. Le projet, intitulé « You and I don’t live on the same planet » (« Toi et moi, on ne vit pas sur la même planète ») questionnait les conflits liés à la question écologique et a réuni 57 artistes, collectifs et intervenants. Présenté entre novembre 2020 et mars 2021 au Musée des Beaux-Arts de Taipei, il était complété par des ateliers et programmes publics orchestrés par Eva Lin. Si le succès a été considérable auprès du public local, la pandémie mondiale a empêché la biennale d’avoir le retentissement international qu’elle aurait dû susciter, les frontières taïwanaises étant restées fermées pendant la durée de l’événement. Face à cette situation et devant l’actualité brûlante du sujet, le Centre Pompidou-Metz invite de manière exceptionnelle la Biennale de Taipei 2020 et ses commissaires à investir ses espaces entre novembre 2021 et avril 2022, pour une réitération d’une partie de l’exposition, mettant à l’honneur la scène taïwanaise et les propositions des artistes formulées pour cette biennale.

photo Conférence : Charles Estienne ou l'âge d'or poétique de l'art

Conférence : Charles Estienne ou l'âge d'or poétique de l'art

Vie associative, Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Brest 29200

Le 18/01/2022

L'Association des amis du musée des Beaux-Arts de Brest vous propose de découvrir l'itinéraire du critique d'art brestois Charles Estienne (1908-1966) Figure majeure du monde de l’art des années 1950, Charles Estienne (Brest, 1908 - Paris, 1988) a revendiqué une écriture subjective et poétique, qui puise dans la "beauté primitive" de Gauguin et la "nécessité intérieure" de Kandinsky. Professeur d’histoire et de géographie au lycée de Brest, il s’initie à l’art grâce à sa femme professeur de dessin. Profondément attaché à sa région, il se confronte aux éléments naturels sur la côte Nord du Finistère. Proche d’André Breton, il fait le lien entre abstraction et surréalisme et organise des expositions dans la galerie « A l’Etoile scellée » à Paris. La visite s’appuie sur des œuvres d’artistes de son cercle, tels que Jean Degottex, René Duvillier ou Jan Krizek. Il quitte la scène artistique parisienne vers la fin des années 1950 pour vivre « dans son aber » et se consacrer plus particulièrement à la poésie et à l’écriture de chansons. Par Françoise Terret-Daniel, Conservatrice honoraire du musée des Beaux-Arts de Brest et Présidente du conseil d'administration de Passerelle. Entrée[...]